День українського кіно. Відеомандрівка "Сторінками українського кіно"

 Історія українського кіно бере свій початок у 1893 році, коли механік Одеського університету Йосип Тимченко створив перший у світі апарат для зйомки та відтворення кіно. Цей винахід випередив на два роки відомий пристрій братів Люм'єр. Тоді кіно називали "рухомою фотографією". Перший показ кіно в Україні відбувся 2 грудня 1896 року в Харківському оперному театрі (сьогодні – обласна філармонія), де демонстрували кілька короткометражних фільмів, знятих фотографом та піонером документального кіно Альфредом Федецьким. Згодом у таких містах, як Дніпро (раніше Катеринослав), Київ та Одеса, почали з'являтися перші кіностудії, що знімали водевілі, комедії та драми.

Справжній прорив у кінематографі відбувся на початку XX століття з виходом таких фільмів Олександра Довженка, як «Звенигора», «Арсенал» і «Земля» (1928-1930). У 1930-х роках у стрічках Івана Кавалерідзе, таких як «Коліївщина», «Прометей» і «Наталка Полтавка» (1933-1936), вперше з’явився звук. Після Другої світової війни з’явилися визначні кінотвори таких режисерів, як Сергій Параджанов, Кіра Муратова та Леонід Осика. У їхніх фільмах розкрилися таланти Івана Миколайчука, Леоніда Бикова, Ади Роговцевої та Богдана Ступки.

 НОВІ УКРАЇНСЬКІ ФІЛЬМИ 2024 РОКУ

https://www.youtube.com/watch?v=hqAc0l4_0m0

«20 днів у Маріуполі»: фільм, який необхідно подивитись кожному

https://suspilne.media/culture/12219-12-sedevriv-ukrainskogo-kino-aki-mae-podivitis-kozen/

 

«20 днів у Маріуполі»: перший український Оскар, якого краще б не було. 

https://www.youtube.com/watch?v=r-JDIHCat_g

 https://osvitoria.media/experience/dyvys-na-vijnu-vprytul-5-vazhlyvyh-rechej-pro-film-20-dniv-u-mariupoli/

Джрела:

https://daytoday.ua/podiya/den-ukrainskoho-kino/

Кіану Рівз (60 років від дня народження).

 

 

Кіану Рівз народився 2 вересня 1964 року в Бейруті, Ліван. Його батько, Семюель Рівз, був наполовину гавайцем, наполовину китайцем, і працював геологом. Його мати, Патріція, танцювала в нічному клубі, де вони познайомилися. Після розлучення Патріція з дітьми переїхала до Нью-Йорка, де вийшла заміж за режисера Пола Аарона, і родина переселилася до Торонто, Канада.

Кіану не відзначався успіхами в навчанні, натомість захоплювався драматичним мистецтвом і хокеєм. У 14 років почав зніматися в канадських серіалах і рекламі, а у 17 років покинув навчання заради акторської кар'єри. 

На початку своєї кар'єри Кіану Рівзу допомагав Пол Аарон, підшукуючи агента та підтримуючи його на новому місці. Перший успіх прийшов після ролі у драмі «Біля річки», що привернула до нього увагу. Вибираючи ролі, Кіану завжди ретельно обирав найцікавіші проекти. Однією з таких став фільм «Небезпечні зв'язки», де він працював разом з Мішель Пфайффер і Джоном Малковичем.

Справжня популярність прийшла після комедії «Неймовірні пригоди Білла і Теда», за якою слідували «На гребені хвилі», «Багато шуму з нічого» та інші фільми. Ролі у фільмах Гаса Ван Сента («Мій особистий штат Айдахо»), Френсіса Форда Копполи («Дракула Брема Стокера») і Бернардо Бертолуччі («Маленький Будда») затвердили його як актора високого рівня.

Світову славу Кіану здобув у 1994 році завдяки фільму «Швидкість», де його дует з Сандрою Баллок став комерційним успіхом. Незважаючи на пропозицію у 12 мільйонів доларів за роль у продовженні, Кіану віддав перевагу зйомкам з Аль Пачіно у фільмі «Адвокат диявола», що також був успішним.

Проте всі попередні досягнення були затьмарені тріумфом «Матриці», яка зробила Кіану суперзіркою і принесла величезні касові збори. Дві наступні частини трилогії також стали популярними.

Критики були менш прихильні до фільмів між частинами «Матриці», таких як «Спостерігач» і «Солодкий листопад», але шанувальники пробачили акторові ці недоліки за його блискучу гру у «Матриці» та «Костянтині: Володарі темряви».

Незважаючи на успіх у бойовиках, Кіану продовжує зніматися в менш масштабних фільмах, таких як «Любов за правилами і без» і «Будинок біля озера». Серед його останніх робіт варто відзначити «Королі вулиць» і «День, коли Земля зупинилася».

Особисте життя Кіану залишається закритим від сторонніх, але відомо, що його роман з Дженніфер Сайм закінчився трагедією — їхня дитина народилася мертвою, а незабаром сама Дженніфер загинула в автокатастрофі. На сьогодні Кіану все ще неодружений. Але останні кілька років Кіану Рівз перебуває у стосунках зі своєю давньою подругою, художницею Александрою Грант. Шанувальники актора із задоволенням спостерігають за появою пари на червоних хідниках та ніжністю, з якою закохані ставляться одне до одного. Схоже, Кіану нарешті щасливий.

5 найкращих фільмів з Кіану Рівзом

1."Неймовірні пригоди Білла і Теда", 1989

https://uakino.me/filmy/genre_comedy/1874-neymovrn-prigodi-blla-teda.html

2."На березі річки", 1986

https://uakino.me/filmy/genre_drama/16670-na-berez-rchki.html

3."Мій власний штат Айдахо", 1991

https://uakino.me/filmy/genre_adventure/4374-my-osobistiy-shtat-aydaho-my-vlasniy-shtat-aydaho.html

4."Адвокат диявола", 1997

https://uakino.me/filmy/genre_detective/423-advokat-diyavola.html

5."Костянтин: Володар темряви", 2005

https://uakino.me/filmy/genre_drama/512-kostyantin-volodar-temryavi.html

Джрела:

http://moviestape.lat/persons/792-kianu-rivz.html

https://ukr-day.com/keanu-reeves-life-path-career/

Майстер-клас зі створення книжкових закладок в стилі "Гаррі Поттера"

 Навчіться робити орігамі закладки в стилі Гаррі Поттера разом з нами!  Сьогодні ми  виготовляли  такі прості оригінальні  закладки з паперу своїми руками.

Закладки у вигляді сови, змійки, чаклуна стануть прикрасою для вашої книги і допоможуть не витрачати дорогоцінний час на пошук потрібної сторінки.

Амедео Модільяні (140 років від дня народження).

 

                                                                          Автопортрет 

Відомий художник Амедео Модільяні народився в Ліворно (Королівство Італія) в багатодітній родині євреїв-сефардів. Амедео, справжнє ім’я якого Ієдідія, був наймолодшою дитиною. Красивий і хворобливий хлопчик був улюбленцем матері та старшої сестри. Дитинство і юність він провів в Італії, де оточення і численні пам'ятники сприяли його вивченню античного мистецтва і мистецтва епохи Відродження, що стали його сферою інтересів.

У 11 років Модільяні переніс плеврит, а потім тиф. Під час гарячки він марив шедеврами італійських майстрів. Тоді його мати, Євгенія Гарсен, дозволила йому залишити школу і почати уроки малювання та живопису в Академії мистецтв, а пізніше – у приватній студії Гульєльмо Мікеле в Ліворно. У 17 років він писав: «Напади щонайнапруженішої енергії охоплюють мене цілком, але потім проходять. Щось плодоносне зароджується в мені і вимагає від мене зусиль». Потім він поїхав до Венеції, де на бієнале 1903 і 1905 років познайомився з роботами французьких імпресіоністів, скульптурами Родена та прикладами символізму.

Модільяні переїхав до Парижа в 1906 році у віці двадцяти двох років. Перші роки він працював майже цілодобово, малюючи до 150 ескізів на день. «Париж мене надихає, – писав Модільяні, – в Парижі я нещасливий, але працювати можу тільки тут». Незважаючи на регулярні грошові перекази від матері, він відчував великі фінансові труднощі, що ускладнювало його життя в Парижі.

У 1910 році Амедео Модільяні представився Анні Ахматовій як «художник і єврей». Їхня зустріч надихнула Модільяні на створення кількох портретів поетеси, хоча більшість з них втратилися під час відправки до Росії.

Ахматова згадувала цю зустріч як «укус дзвінкої оси», а згодом писала про нього в есе. Вони разом читали вірші, гуляли Парижем і відвідували Лувр. У творчості Модільяні були помітні впливи мистецтва Відродження та африканських традицій. До 1914 року він займався переважно скульптурою.

У 1913 році він працював з мармуром, але жодна з його скульптур не збереглася. Після повернення до живопису, він створив численні портрети, включаючи 14 портретів Беатріс Гастінгс, яка стала його музою.

У 1916-1917 роках на замовлення Леопольда Зборовського він створив близько 30 полотен  які стали вершиною його творчості. 

1917 рік став важливим для Модільяні. Він зустрів Жанну Ебютерн, яка стала його музою і другом, натхненням для 25 його робіт.

Вони планували одружитися, але Модільяні помер від туберкульозного менінгіту, а вагітна Жанна покінчила з собою.

Після його смерті його дочка Жанна залишилася сиротою. Мати і сестра Модільяні взяли дівчинку на виховання. Жанна присвятила своє життя вивченню творчості батька і написала його біографію.

Модільяні був неоціненим за життя, але після смерті його картини стали дуже популярними і дорогими. У 2004 році режисер Майкл Девіс зняв біографічний фільм про його життя.

Джерела:

https://younglibzp.com.ua/amedeo-klimente-modilyani-do-135-richchya-vid-dnya-narodzhennya-italijskogo-xudozhnika-i-skulptora/

https://artsandculture.google.com/entity/m0gsc1?hl=uk

Прекрасна Шоколадниця - загадка знаменитої картини Ліотара

 

1744 р.

Автор картини «Шоколадниця» – швейцарський художник 18 століття Жан-Етьєн Ліотар. На картині зображена молода дівчина у білому фартуху та чепчику, як їх носили у 18 столітті. В руках вона тримає тацю, на якій стоять склянка води і чашка шоколаду, цей напій у той час вважався вишуканим, і доступним лише багатим верствам суспільства. Ця картина, безсумнівно, є однією з найвідоміших робіт художника, яка й досі викликає багато запитань та дискусій. І перше запитання яке виникає це з кого Ліотар писав «Шоколадницю»? адже по цей час і досі не відомо хто була ця прекрасна жінка. Але є версії хто може бути зображеним на картині:

Марію-Антуанетту: Деякі дослідники вважають, що це портрет молодої королеви Франції, хоча офіційних підтверджень цьому немає.

Швейцарську служницю: Інші дослідники стверджують, що це портрет служниці, яка працювала в родині Ліотара.

Невідому жінку: Також існує ймовірність, що це портрет невідомої жінки, можливо, покровительки художника

Загадка посмішки:

Загадкова посмішка жінки на портреті також є предметом дискусій. Деякі люди вважають, що вона виражає теплоту та щирість, інші ж бачать у ній натяк на хитрість або кокетство.

Загадка символізму:

Деталі картини також можуть мати символічне значення. Наприклад, шоколадниця, яку тримає жінка, може символізувати багатство, розкіш або спокусу. Блакитна стрічка на грудях жінки може бути символом вірності або чистоти.

Вплив картини:

"Прекрасна Шоколадниця" вважається шедевром портретного живопису 18 століття. Картина відома своєю реалістичністю, майстерним використанням світла та тіні, а також загадковою атмосферою. Вона й досі надихає художників, мистецтвознавців та шанувальників мистецтва з усього світу.

Легенда про створення картини розповідає, що 1745 року австрійський аристократ князь Дітріхштейн зайшов у віденську кав’ярню, аби скушутвати новий шоколадний напій  про який так багато розмовляли останнім часом. Його офіціянткою виявилася Анна Бальтауф, дочка збіднілого шляхтича. Князь був засліплений її красою, і, не зважаючи на заперечення родини, одружився з дівчиною.

"Шоколадниця", замовлена у модного швейцарського художника Ліотара, стала весільним подарунком новоспеченій княгині і до сьогодні вважається найкращим твором митця.

Портрет експонувався у Дрезденській галереї, де його побачив Генрі Л. Пірс, президент американської шоколадної компанії. 1862 року "Baker's Chocolate" придбала права на використання картини та розповіла світові історію Анни — шоколадної Попелюшки.

.

Джерела:

https://trostianets.city/articles/284218/u-muzei-shokoladu-v-trostyanci-ozhila-shokoladnicya-zhana-etyena-liotara-ta-provodit-ekskursii-dlya-ditej

https://uamodna.com/articles/shokoladnycya/